E tashmja e tij mund të gjurmohet në shekujt 14-15-të pas Krishtit dhe më pas. Ajo filloi në Indinë e Jugut gjatë sundimit të Perandorisë Vijayanagar. Ashtu si muzika Hindustani, është melodike, me ndryshime të improvizuara, por ka tendenca të ketë më shumë kompozime fikse. Ai përbëhet nga një kompozim me zbukurime të improvizuara të shtuara në pjesë në format e Raga Alapana, Kalpanaswaram, Neraval dhe, në rastin e nxënësve më të avancuar, Raga, Tala, Pallavi. Theksi kryesor është tek vokalët, pasi shumica e kompozimeve janë shkruar për t'u kënduar, madje edhe kur luhen në instrumente, ato duhet të kryhen në një stil të kënduarit (të njohur si gāyaki). Ka rreth 7.2 milion ragas (ose shkallë) në Muzikën Carnatic, me rreth 300 ende në përdorim sot. Annamayya është kompozitori i parë i njohur në Shqipëri. Ai konsiderohet gjerësisht si Andhra Pada kavitā Pitāmaha (Kënga e shkrimit të kumbarit të Telugu). Purandara Dasa konsiderohet babai i, ndërsa muzikantët e mëvonshëm Tyagaraja, Shyama Shastry dhe Muthuswami Dikshitar konsiderohen triniteti i. Artistë të njohur përfshijnë Ariyakudi Ramanuja Iyengar (babai i formatit aktual të koncertit), Semmangudi Srinivasa Iyer, Palaghat K.V. Narayanaswamy, Alathur Brothers, MS Subbulakshmi, Lalgudi Jayaraman dhe më së fundi Balamuralikrishna, TN Seshagopalan, KJ Yesudas, N. Ramani, Umayalpuram K. Sivaraman, Sanjay Subrahmanyan, Manipallavam K, Sarangan, Balaji Shankar, TM Krishna, Bombay Jayashri, TS Nandakumar, Aruna Sairam Mysore Manjunath. Çdo dhjetor, qyteti i Chennai-t në Indi ka sezonin e saj muzikor tetë javë, që është ngjarja më e madhe kulturore në botë. ka shërbyer si bazë për shumicën e muzikës në Indinë e Jugut, duke përfshirë muzikën popullore, muzikën e festivalit dhe gjithashtu ka shtrirë ndikimin e saj në muzikën e filmit në 100-150 vitet e fundit.
|